学院概况 中央美术学院是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。现设有中国画-学院、造型学院、 设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院、实验艺术学院、艺术管理与教育学院八个专业分院， 并设有造型艺术研究所、继续教育学院和附属中等美术学校。学院每年招收中专生(附中)、专科生(成人教育)、 本科生、硕士研究生、博士研究生和各类进修生。现有在职教职工662人，在校本科生和研究生4700余名和来自十几个 国家的留学生百余名。学院教学科研面积共占地495亩，总建筑面积24.7万平方米。 学院致力于建设造型、设计、建筑、人文等学科群相互支撑、相互影响的现代形态美术教育学科结构， 在构建新世纪中国特色的美术教育体系中发挥引领作用，以鲜明的中国特色、高水平的教学质量和研究成果， 赢得国际美术教育界的高度赞誉，成为中国高等美术教育领域具有代表性、引领性和示范性的美术院校， 并在国际一流的美术院校中享有重要地位。 历史沿革 中央美术学院的前身是国立北平艺术专科学校，可以追溯至1918年著名教育家蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校， 著名美术教育家郑锦担任第一任校长。这是中国历史上第一所国立美术教育学府，也是中国现代美术教育的开端。 1949年11月，国立北平艺术专科学校和华北大学三部美术系合并，华北大学三部美术系的前身是成立于1938年的延安鲁 迅艺术学院美术系。经-中央人民政府批准，成立国立美术学院，毛泽东主席题写院名。徐悲鸿担任第一任院长。 1950年1月，经中央人民政府政务院批准，正式定名为中央美术学院。4月1日，在王府井校尉胡同5号校址举行中央美术学院成立典礼。 历代名师 在95年的办学中，中央美术学院汇集了中国美术界一批以大师为代表的高端艺术人才，形成了蔚为壮观的美术教育精英队伍。 新中国建立前，中央美术学院在曲折的办学历程中，吸引了许多艺术名家担任教职，其中既有中国画-大师， 如陈师曾、齐白石、黄宾虹、潘天寿、吕凤子、陈之佛、蒋兆和、叶浅予、傅鑫畲、吴镜汀、李苦禅、李可染、 王雪涛等，又有从海外留学归来的艺术大师和史论家，如林风眠、徐悲鸿、吴法鼎、闻一多、滕固、吴作人、常书鸿、 艾青、庞薰琹、王临乙、滑田友、朱光潜等，一批颇具影响力的文艺界人士也曾在我校任教或兼课， 如郁达夫、周作人、谢冰心、熊佛西、萧友梅、刘天华等，培养出了一批颇具影响力的人才，如王子云、 刘开渠、谭祖尧、冼星海、雷圭元、李剑晨、王曼硕、傅天仇等。 建国后，中央美术学院人才济济，一支数量众多、思想进步、具有深厚人文素质的艺术人才队伍在我院形成， 这支创作与教学上的杰出队伍在当时的中国美术界以及中国美术教育界蔚为大观， 我院成为全国美术院校中师资力量最雄厚的美术学院。除建国前提到的上述教师外， 各专业聚集并陆续培养了一批在全国享有盛誉的艺术家和美术理论家。如国画-专业的田世光、 刘凌沧、宗其香、李斛、郭味蕖、高冠华、张仃、萧淑芳、李琦、刘勃舒、卢沉、周思聪、黄润华、 姚有多、贾又福、郭怡孮、张立辰等;油画-专业的胡一川、艾中信、罗工柳、董-希文、王式廓、许幸之、 冯法祀、倪贻德、吴冠中、戴泽、孙宗慰、韦启美、李宗津、赵域、林岗、侯一民、詹建俊、靳尚谊、孙滋溪、杜键、 李天祥、钟涵-、闻立鹏、潘世勋、朱乃正、袁运生等;版画专业的江-丰、李桦、古元、彦涵-、 王琦、黄永玉、夏同光、陈晓南、洪波、伍必端等;雕塑专业的刘开渠、曾竹韶、王丙召、傅天仇、刘小岑、司徒杰、 钱绍武等;美术史专业的王逊、王朝闻、蔡仪、常任侠、张安治、金维诺、邵大箴、李春、薄松年、汤池、 李松涛、孙美兰、李树声等。这些专家构成了建国后中国美术界最杰出的美术创作队伍和史论研究队伍。 历任领导 历任书记：胡一川、罗工柳、江丰、王曼硕、陈沛、陈播、仲秋元、朱丹、洪波、杨澧、盛扬、丁士中、杨力、高洪 历任校长：郑锦、林风眠、杨仲子、严智开、赵太侔、滕固、吕凤子、陈之佛、潘天寿、王石之、徐悲鸿、江丰、吴作人、古元、靳尚谊、潘公凯、范迪安 学科介绍 我院现有20个本科专业，包括中国画、书法学、绘画、雕塑、实验艺术、视觉传达设计、工业设计、产品设计、 数字媒体艺术、服装与服饰设计、摄影、美术学、艺术史论、文化产业管理、建筑学、风景园林设计、影视摄影与制作、 环境设计、公共艺术、动画。 学院从2004年开始试行学分制教学管理和新的教学院历，每年设38个教学周，分三个学期。第一学期20周， 主要安排学校及各个专业学院规定的必修课程;第二学期10周，主要安排各专业课程及外出教学课程;第三学期8周， 主要由学校安排专业选修课程及公共选修课程，学生可以根据自己的爱好及专业发展需要自主选择跨专业课程学习。 教学条件 中央美术学院教学科研面积共占地495亩，总建筑面积24.7万平方米。其中望京校区占地205亩， 建筑面积14.4万平方米;燕郊校区占地205亩，建筑面积6.8万平方米;后沙峪校区占地67亩，建筑面积2.9万平方米; 小营校区占地18亩，建筑面积0.6万平方米。 中央美术学院设有条件完好的教室、专业实验工作间(实验室)、图书馆、美术馆、体育馆、多媒体教室等教学设施。 专业实验工作间(实验室)设备齐全，技术含量高，有力地支撑了我院的专业教学和学科建设。 图书馆是目前国内最先进的美术专业图书馆之一，共有图书近40万册。美术馆藏有珍贵藏品， 其中包括明清以来的卷轴画两千多件。美术馆还定期举办本院师生作品展，承办国内外学术水平较高的美术展览。 此外，体育馆、多媒体教室均能很好地满足各项教学要求。 此外，中央美术学院出版发行《美术研究》、《世界美术》两本国家一类学术刊物。

五岭以南，南海之滨的广东，是中国的南大门，自秦汉始即通过海洋与世界交往。西晋伊始，广州成为海上丝绸之路的主港，唐宋时为中国第一大港，明清时则是唯一的对外贸易港口。它有得天独厚的地理区位优势及深厚的文化历史积淀。得风气之先，领时代之新，走变革之路的广东是中国近代大变革进程的先行者。 胸怀开阔，兼容并蓄，尚新求变，是广东人也是岭南文化的重要特征，广东近现代美术一脉相承于岭南文化精神。1887年，中国油画先驱李铁夫出洋学画。1917年，广东人郑锦奉命筹建中国第一所国立美术学校——国立北京美术学校。1921年，广东出现了第一个研究西洋画的美术团体——赤社。1922年，广州市立美术学校成立，这是中国最早几所公立美术学校之一。1928年，林风眠赴杭州筹办国立艺术院。此外，高剑父、冯钢百、胡根天、关良等一众广东籍美术家皆为中国现代美术教育筚路蓝缕的可敬前驱。 广州美术学院，作为华南及粤港澳大湾区唯一一所独立建制的高等美术学府，即系于这样的文化血脉之中。 广州美术学院前身是中南美术专科学校，1953年经高等教育部批准创建于湖北武汉，时由中南文艺学院、华南人民文学艺术学院、广西省艺术专科学校等院校相关系科合并而成。1958年中南美术专科学校由武汉南迁广州，更名为广州美术学院。1981年获全国首批硕士学位授予权，1987年开始招收外国及港澳台地区学生，2005年获准为国家首批艺术硕士(MFA)培养试点单位，2010年被广东省确定为省级博士点建设单位。 广州美术学院秉承“先学做人，再事丹青”的校训精神，坚持“直面当代，立中研西，以古鉴今，尊师重教”的发展理念，经过60多年的发展，形成了把握时代脉搏，关注社会需求，以美术与设计创新能力培养为重点，以艺术学理论与人文教育为支撑，多学科交叉融合，产学研联动，主动为社会和经济发展服务的办学特色。步入新时代，广州美术学院依托广东作为改革开放排头兵、先行地和实验区的优势，立足粤港澳大湾区，凭借历史、区位、文化资源以及人才汇聚的多方面优势，以高起点、新作为推进人才培养、科研创作，更好为新时代社会发展提供服务，乘着“一带一路”倡议的东风加速向前。 办学规模 2004年学校在广州大学城建成新校区，现有昌岗和大学城两个校区，总占地面积564亩，总建筑面积411884平方米。学校现有8个学院和1个思想政治理论课教学部。本科教育设有31个专业55个专业方向，已招生专业24个。截至2017年9月底，学校有本科生5303人，硕士研究生721人，留学生16人，普通预科生1人，全日制在校生6041人，折合在校生数7140人。 学科专业 学校现有省级攀峰重点学科3个，包括“美术学”“设计学”2个一级学科和“工艺美术”1个二级学科，省级特色重点学科3个，包括“艺术学理论”1个一级学科和“美术理论与批评”“影视与数字媒体”2个二级学科。2017年教育部全国第四轮学科评估中，学校2个一级学科“美术学”“设计学”获评B+，“艺术学理论”获评B级，在广东省高校同类学科中位居首位，全国位居前列。 截至2018年1月，学校24个已招生的本科专业中，有国家级专业综合改革试点项目专业1个，国家级特色专业3个，省级特色专业8个，省级重点专业1个，省级专业综合改革试点项目6个，省级应用型人才培养示范专业2个。国家级、省级优质专业总数为14个，占招生专业总数的58.33%。 师资队伍 学校有雄厚的师资力量。胡一川、关山月、黎雄才、王肇民、高永坚、迟轲、陈少丰、潘鹤、杨之光、郭绍纲、陈金章、梁明诚、尹定邦、王受之、张治安、黎明、赵健、方楚雄、郭润文、李劲堃等一批当代中国艺术史上的大师名家，都长期在我校执教。学校现在职教授67人，副教授156人。教师队伍中，聚集了全国高校黄大年式教师团队、国家“万人计划”领军人才，中宣部“四个一批”人才，享受国务院政府特殊津贴专家，教育部新世纪优秀人才，国务院学科评议组成员，教育部教学指导委员会委员，中国美术家协会的艺术委员会主任、副主任，中国各美术与设计专业学会理事等一批优秀人才。 人才培养 学校坚持以人才培养为根本任务，积极深化教育教学改革，不断提高教育教学质量。2016年学校获评“第三批广东省大学生创新创业教育示范学校”。近三届教学成果奖评审中，获广东省一等奖3项、二等奖3项。2010年以来，我校学生在各类重要赛事与活动中取得优异成绩，如第十二届全国美展铜奖、第四届全国青年美展优秀奖、中国百家金陵画展(中国画)金奖、中国百家金陵画展(油画)金奖、中国首届插图艺术展最佳作品奖、中国人居环境设计学年奖、亚洲设计学年奖、CIDA中国室内设计大奖(学院奖)、国际知名的德国红点奖、iF设计奖、博朗设计奖、美国IDEA奖、SPAPK奖、中国创新设计红星奖、教育部全国大学生工业设计大赛等，获各类重量级美术与设计大奖100多项。近年来，我校毕业生初次就业率始终保持97%以上，用人单位对我校毕业生的综合评价满意度达97.41%。学校人才培养质量稳步提升。 平台建设 学校高度重视立体多元的协同育人平台建设。近年共建设国家级、省级等各类平台共31个。其中：国家级2个，即“国家级实验教学示范中心”和国家级广告产业园区“广东现代广告创意中心”;省级科研平台8个，包括：广东省重点实验室“广东省工业设计创意与应用研究重点实验室”、广东省高校人文社会科学重点研究基地“中国近现代美术研究所”与“岭南美术与文化遗产研究中心”、省级非物质文化遗产研究基地“岭南美术遗产协同创新研究中心”、省级研发中心“广东省创意产业研发中心”、省级协同创新中心“珠三角品牌战略协同创新中心”、广东省高校国际暨港澳台合作创新平台“当代城市文化与建筑艺术创新研究中心”、广东省高校重点提升平台“数字影像与数字工业工程研究中心”;“岭南中国画实验教学中心”等7个省级教学示范中心，以及1个广州市人文社会科学重点研究基地“岭南文化动漫创意研究基地”和13个其他校级各类平台。这些涵盖艺术学与设计学各学科的产学研用合作育人平台，在区域文化建设和现代产业发展中发挥着越来越重要的作用。 科研创作 近年来，我校教师获得包括中国美术奖‧终身成就奖、中国美术奖‧创作奖、中国美术奖‧理论评论奖、全国体育美展一等奖、教育部高等学校科学研究优秀成果奖、广东省哲学社会科学一等奖、中国书法兰亭奖一等奖及中国艺术节美术作品展、中国设计大展、德国红点奖等在内的数百项省级以上科研创作奖，获得了包括中华文明历史题材美术创作工程、国家科技项目、国家艺术基金项目、国家社科基金艺术学项目、全国教育科学规划课题、新世纪优秀人才支持项目、教育部人文社科项目等在内的多项高层次科研项目。 社会服务 学校积极参与和融入区域经济文化建设。深圳城雕《开荒牛》、珠海城雕《珠海渔女》、长沙橘子洲《青年毛泽东艺术雕像》，香港、澳门两地回归的广东省政府礼品设计，人民大会堂广东厅、星海音乐厅、广东美术馆、2005年日本世博会中国馆、2010年上海世博会主题馆“城市与人”、山西馆等的设计工程，2010年广州亚运会吉祥物、奖牌、核心图形、色彩体系等52项的视觉设计、广州城市LOGO设计等等，均出自广州美术学院。 对外交流 学校已与美国、加拿大、英国、法国、德国、意大利、俄罗斯、比利时、瑞士、日本、韩国、泰国、中国台湾等21个国家和地区，与日本东京艺术大学、俄罗斯列宾美术学院、比利时安特卫普皇家艺术学院、瑞士苏黎世艺术大学、意大利罗马美术学院、英国格拉斯哥美术学院、加拿大多伦多大学、台北艺术大学等47所艺术院校建立了交流与合作关系。学校选派优秀教师到国(境)外开展访学进修、交流和学术研究，与国(境)外合作院校互派学生进行交换学习，举办各种类型的国际工作坊和讲学活动，引进高水平美术设计展览，举办高水平国际学术研讨会，聘请境外知名专家学者举行讲座和学术报告会。学校大力发展来华留学生教育，有序推进与国外高水平大学开展合作办学，积极扩大高等教育对外开放，努力提高办学国际化程度。依托学校学科优势，我校积极配合国家开展中外人文交流，在国际舞台展示我校学术研究成果和师生优秀创作，讲好中国故事、传播中国声音。

鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院，由毛泽东、周恩来等老一代领导人亲自倡导创建。毛泽东同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训。1945年，延安鲁艺迁校至东北。1958年发展为鲁迅美术学院。1998年，江泽民同志为学院题词：“弘扬鲁艺传统，培育艺术人才，繁荣社会主义文化事业”。悠久的办学历史积淀了学院深厚的文化内涵和领先的办学实力。 经过78年的发展，鲁迅美术学院现已成长为师资力量雄厚，专业齐全，办学水平和整体实力居全国同类院校前列、有鲜明的办学特色、在国内外有重要影响的著名高等艺术学府。 学院现有沈阳和大连两个校区，沈阳校区地处东北政治经济文化中心，坐落在著名的高新产业街——三好街;大连校区地处美丽的国家风景旅游度假区大连的金石滩。校园总占地面积957662.94平方米，图书馆建筑面积10887平方米，现藏有59.2073万册图书，并藏有国内历代书画真迹、碑帖拓片和文物计3000余件，美术馆和艺术博物馆总建筑面积23796.77平方米。 沈阳校区现有12个教学单位：工业设计学院、中国画系、版画系、油画系、雕塑系、摄影系、染织服装艺术设计系、环境艺术设计系、综合绘画系、美术史论系、文化传播与管理系、艺术文化研究中心(中国人物画工作室);设有10个专业：中国画、书法学、绘画、雕塑、摄影、影视摄影与制作、环境设计、服装与服饰设计、产品设计、美术学。 大连校区现有7个教学单位：视觉传达设计学院、传媒动画学院、工艺美术教学部、数字媒体艺术教学部、专业基础教学部、公共基础教学部和鲁美文化国际服装学院(中日合办);设有5个专业：视觉传达设计、动画、工艺美术、数字媒体艺术、服装与服饰设计(服装设计、服装制版)。 学院各专业均具有硕士学位授予权。学院共有3个一级学科：美术学、设计学、艺术学理论，14个本科专业。其中，艺术设计类专业是中国最早开设的传统长线型专业;摄影专业是全国最早培养摄影本科生和研究生的专业;绘画专业被教育部、财政部批准为全国第五批高等学校特色专业建设点;雕塑专业是省级特色专业和省级教学团队;动画专业被评为教育部特色专业建设点、辽宁重点支持专业;工业设计实验教学中心是全国同类院校中唯一的国家级工业设计实验教学示范中心;摄影影视实验教学示范中心被评为省级实验教学示范中心;版画实验教学中心被评为省级实验教学中心。 学院拥有一支素质好、能力强、专业结构和职称结构合理的教师队伍。现有教授64人，副教授142人，讲师235人，助教106人。其中，有13位专家享受由国务院颁发的政府特殊津贴。 学院既是著名的学府，同时又是美术创作、艺术设计和学术研究的重要基地。在全国历届美展中入选率、获奖率位居同类院校前列。中国美术馆、中国历史博物馆、中国军事博物馆藏有数量颇多的鲁美教师和校友的作品。学院在大型艺术、历史题材创作方面居全国领先地位。全景画是学院大型艺术创作的整体创作实力的标志。设计学科为社会经济文化发展做出了重要贡献，以南京大屠杀纪念馆扩建工程等为代表的遍布全国的展陈重大工程赢得了社会的广泛赞誉，参与创作设计施工的重大工程中有35项被中宣部列为全国爱国主义教育基地，我院先后被教育部评为国家大学生文化素质教育基地、高等学校红色经典艺术教育示范基地，被中国文联评为中国文艺舆情信息研究基地，被辽宁省政府批准为“绘画人才培养、培训基地”、“工业产品设计人才培养、培训基地”和 “辽宁省紧缺人才和艺术类人才培养基地”。 继承鲁艺传统，坚持开拓创新，是学院的立校之本。坚持社会主义的办学方向，培养德、智、体、美全面发展的、具有社会责任感、时代精神和创造能力的美术专门人才、设计专门人才和艺术理论研究专门人才，是学院的根本任务。在教学上，学院坚持与社会发展、时代要求同步，坚持强化基本功训练，构建严谨的教学体系：创作教学以反映现实生活、反映时代变革为主体，鼓励学生对当代艺术思潮的研究与实验，提倡富于个性和当代性的艺术语言表达;在学科建设上，强调人文学科、造型艺术和设计艺术的渗透和互补，从而形成了具有自己特色的人才培养模式。 学院培养出了一大批受到社会广泛欢迎的艺术人才和国家需要的不同层次的设计人才。他们当中的许多人成为中国美术界、设计界的领军人物和著名艺术家以及专业领域的佼佼者，创作了许多具有艺术感染力和影响力的艺术作品和经典工程，并以其鲜明的创作特征为中国美术界、设计界所瞩目。 创办于1980年的学报《美苑》(双月刊)，在国内外享有较高声誉，《美苑》先后荣获全国优秀社科学报、中国艺术类核心期刊、中国期刊方阵双效期刊、辽宁省一级期刊等荣誉，并连续三次被评为全国中文核心期刊，2014年被列入CSSCI 中国社会科学引文索引(2014-2015)来源期刊扩展版。2016年，《美苑》杂志将恢复《艺术工作》刊名。学院与国际上30多所艺术院校建立了友好校际关系，扎实有效开展学术活动和人员交流。 进入二十一世纪以来，学院秉承鲁艺的优良传统，以心系国运、艺以载道的情怀，独立、批判、自省的目光审视时代潮流，汇融中西，办出特色，全面提高办学水平和整体实力，进一步巩固和发展学院在全国同类院校中的领先地位，全面建设国际一流水平的综合型高等美术学院。

天津美术学院前身为北洋女师范学堂，1906年由近代著名教育家傅增湘先生创办，是我国最早的公立高等学府之一。自上世纪中叶开始走过了半个多世纪的高等艺术教育的办学历程，1980年正式定名为天津美术学院，是一所学科、专业齐全，实力雄厚的专业型高等美术院校。自改革开放，特别是党的十八大以来，在人才培养、学术研究、服务社会、文化传承创新、国际交流合作等方面发挥了重要作用并取得了突出的成绩，在我国高等艺术教育领域具有重要地位，为国家级人才培养模式创新实验区，2005年教育部本科教学评估取得了优秀等级结论。 学校现有天纬路、志成道两个校区，校园占地面积11.14万平方米，建筑面积15.11万平方米。现有美术学、设计学、艺术学理论等3个一级学科点，均有硕士学位授予权及艺术硕士授予权，设有15个本科专业，12个教学单位。学校现有全日制在校生4923人，其中本科生4406人，研究生477人，留学生13人，进修生27人。 学校拥有国家级特色专业2个;国家级实验教学示范中心1个;国家级大学生社会实践基地1个;天津市重点学科2个;天津市一流学科建设项目2个;天津市特色学科(群)建设项目1个;天津市品牌专业5个;天津市战略新兴产业相关专业1个;天津市优势特色专业5个;天津市应用型专业6个;天津市级教学团队8个;天津市教学名师9人;天津市精品课程5门;国家级“十二五”规划教材3部;天津市“十二五”规划教材5部;天津市实验教学示范中心1个;天津市新媒体艺术协同创新中心1个。 学校现有教职工444人，专任教师272人，其中博士16人，具有正高职称37人，副高级职称88人，天津市特聘(讲座)教授4人，天津市“千人计划”入选者5人。学校有天津市“131”创新型人才培养工程第一层次人选2人，天津市宣传文化“五个一批”人才15人，天津市“高校学科领军人才培养计划”6人。 学校重视国际交流与合作，构建以与欧美合作为中心，拓展“一带一路”沿线国家的布局，先后与世界上17个国家及地区32所高校签署了合作协议，在教学、科研领域达成了多层次的合作构架。同法国、美国、意大利多所美术学院建立了“3+1”和“2+1”模式的学分互认项目，与英国赫特福德大学合作举办的“3+1双学位”项目已经成功运行4年。 此外，学校定期出版专业刊物《北方美术》和《中国书画报》2个，均在国内艺术界具有广泛的影响。 在110多年的发展历程中，学校一直承担着为民族和国家伟大复兴而奋斗的使命。当前，学校正朝着建设特色鲜明、品质卓越、国际知名的中国一流美术学院的奋斗目标加快发展步伐。面向未来，学校将坚持“四个服务”发展方向，坚持立德树人为根本，秉承“崇德尚艺 力学力行”的校训精神，深化教育教学改革，不断提高人才培养质量，加快一流学科和专业建设，实现学校内涵式发展。

西安美术学院建校于1949年，其前身为西北人民艺术学院二分部，1949年7月由山西临汾迁至西安市长安县兴国寺，更名为西北军政大学艺术学院，后历经西北艺术专科学院、西北美术专科学院等阶段，于1960年5月正式定名为西安美术学院，1994年学院整体迁至西安市雁塔区含光路南段。 西安美术学院自建校以来，广纳贤才、汇聚名师，立足卓绝的延安精神和厚重的历史文化传统，形成了独具特色的艺术教育理念，为国家的建设发展培养了大批优秀艺术人才，创作了许多在中国当代美术史上具有深远影响的作品，为繁荣社会主义艺术事业做出了重要贡献，产生了良好的社会声誉和影响。 改革开放以来，西安美术学院以育人为根本、以教学为中心、以教师为主体、以质量为生命，以繁荣文化为己任、秉承“艰苦创业，追求卓越”的精神，恪守“弘美厚德，借古开今”的校训，发挥地域优势，突出西部特色，率先将书法和民间美术纳入课堂教学，长期坚持并重视周秦汉唐历史文化、延安革命文艺、西北民间艺术、当代长安画派与黄土画派“四大传统”和绘画、书法、美术史论、中国民间美术“四大基础”教学，逐渐形成了基础雄厚、结构合理、特色鲜明的美术教育体系。 学院目前拥有校本部、临潼校区和正在筹建的长安新校区三个校区。总占地面积约1213139.76平方米(其中校本部154285.50平方米、临潼校区46849.20平方米、长安新校区在征地1012005.06平方米)。学院现有本科专业27个，设有中国画系、油画系、版画系、雕塑系、公共艺术系、设计系、建筑环境艺术系、服装系、实验艺术系、美术史论系、影视动画系、艺术教育学院、基础部、造型艺术部、特殊教育艺术学院共15个本科教学系(部)，下设50个专业方向工作(教研)室。学院还设有继续教育学院、附属中等美术学院、陕西省小学教师培训中心等教学机构和美术研究所、黄土画派研究院、具象表现绘画艺术研究中心、本原文化研究所、中国艺术与考古研究所、高等教育研究中心、西安美术学院中国西部油画艺术研究中心、西部画风(长安画派、黄土画派)研究协同创新中心、信息艺术与产品造型设计协同创新中心、文创教学中心、当代艺术教育研究中心、丝绸之路美术研究中心、西安美术学院刘文西艺术研究中心共13个研究机构。学院建有图书馆、西部美术馆、美术博物馆等机构。学院现拥有艺术学理论、美术学和设计学三个一级学科博士学位授予权，同时拥有一级学科硕士学位授予权，以及艺术硕士(MFA)、高校教师在职攻读硕士学位研究生的培养资格和同等学历申请硕士学位授予权，是国务院学位委员会批准的首批硕士授权单位(1981年)和第九批博士授权单位(2003年)。2007年学院在国家教育部本科教学工作水平评估中获得“优秀”。2011年学院被列入陕西省重点建设的十一所高水平、有特色大学行列。2014年，学院获得美术学博士后科研流动站。 近年来，学院坚持内涵发展，重视提高教育教学质量，经过不懈努力，在教育部质量工程建设中，共取得300余项国家级和省部级殊荣：学院获得2项国家级教学成果二等奖，1个国家级教学团队，拥有2位国家级教学名师，15位省级教学名师，其中刘文西荣获全国首届“百位名师奖”，杨晓阳荣获全国第三届“教学名师奖”。学院拥有3门国家级精品课程，5个国家级特色专业，同时还拥有国家级人才培养模式创新实验区2个、国家级实验教学示范中心、国家级教学研究基地和国家级示范教育基地(全国红色经典艺术教育示范基地)、国家级大学生校外实践教育基地、广电部西北动漫教育基地等。 截至2016年，学院先后承担了77项国家级、教育部等研究课题，编写 “十五”、“十一五”、“十二五”规划教材12部，国家级、省级优秀教材16部;获得国家社科基金3项，国家艺术基金39项;获国家级奖186人次。曾获得教育部人文社会科学优秀成果奖2项、陕西省人文社会科学优秀成果奖11项，陕西省第十二次哲学社会科学优秀成果3项。我院出版学术著作219部，发表论文2844余篇，充分体现出近年来学院在全国美术专业领域科研发展中所取得的重要成绩。 截至2017年3月，学院全日制在校生7013人，其中全日制本科生6105人，普通专科生22人，全日制博士生66人，全日制硕士生473人，留学生5人，成人脱产学生306人，进修生36人，按照教育部相关比例折合在校生7325.5人。 学院现有教职工744人，其中专任教师近506人，教授59人，副教授164人，享受政府特殊津贴14人，获得“突出贡献专家”称号7人，优秀归国人员1人，国家“三五”人才4人，陕西省重点领域顶尖人才1人，“三秦人才”津贴1人，陕西省青年科技新星2人,文化系统第九批“六个一批”人才1人。学院还聘请了诸多国内外著名学者专家担任客座教授或兼职教授。 在学院建设发展的重要时期，院党委充分发挥其领导核心作用，坚持党委领导下的校长负责制，坚持党和国家的教育方针，坚持“二为方向”和“双百方针”，高度重视并不断加强基层党组织建设，坚持以中国特色社会主义理论为指导，推进学院科学发展。面向现代化、面向世界、面向未来。依据“传统为基、当代为用、强化内涵、特色发展”的办学理念，学院在2015年7月核准颁布的《西安美术学院章程》确立了“培养具有深厚人文素养、富有创新能力和国际视野的高素质艺术人才”的人才培养目标。2016年7月第八次党代会上明确了高水平、有特色，“国际知名、国内一流”的发展目标。 学院聚焦本科教学，坚持本科教学核心地位。坚持质量立校，实施全面质量管理，通过实施《西安美术学院教学质量监控体系及实施办法》，建立教学质量监控“三级”体系，保证和提高了学院的教育教学质量。先后出台实施《西安美术学院课堂教学纪律规范》、《西安美术学院学生学习纪律要求及考勤规定》、《西安美术学院实验教学检查暂行办法》、《西安美术学院考试管理规定》、《西安美术学院学生违反考试纪律处分规定》、《西安美术学院学生课程考核与成绩记载管理办法》、《西安美术学院本科学生学籍预警实施办法》、《西安美术学院本科教学质量与教学改革工程项目奖励办法》、《西安美术学院教学督导专家组工作条例》、《西安美术学院教学事故认定与处理办法》，提出了一系列教学改革要求和创新举措，形成党政班子重点关注教学、教师主要精力投入教学、服务保障围绕教学的良好氛围。 学院国际交流工作在国际合作项目、外国专家授课、国际合作共享课程、学生派出、教学和学术交流、教师派出进修等方面均取得了长足的进步。目前，我院已与法国国立巴黎美术学院，比利时布鲁塞尔皇家美术学院，英国伦敦艺术大学，加拿大魁北克大学美术学院，台湾艺术大学等26所国外(境外)一流的美术学院和艺术机构建立了正式的校际合作关系。开展了： “巴黎美院教师进修项目”、“巴黎画室教师写生文化考察项目”、“英国巴斯帕大学学生2+2双学位派出项目”、“美国哥伦布艺术与设计学院学生2+1+1短期互派交流项目”、“台湾艺术大学学生短期交换项目”，“台湾世新大学学生短期派出项目”等一系列对外交流活动。同时邀请校外、境外艺术家进行短期或长期艺术创作教学交流活动，如：近年来举办的“西安•国际版画工作室”、“中外美术学院院长论坛”、“西安国际数码艺术周”、“西安亚洲民间影像年度展”、等丰富多元的国际国内大型展览、活动，为我院迈向“国际化”起到了极大的助推作用。 学院以文化创意产业发展对高素质创新创业型人才的需求为导向，深挖陕西特有的传统文化资源，积极参与丝绸之路沿线文化项目建设，以高校、政府和社会共同参与推动创新创业教育改革，学院先后承担了北京人民大会堂陕西厅、首都国际机场、国庆60年阅兵式陕西彩车和西安市大雁塔北广场、西安地铁等200多个重大建设项目和地方人文景观设计;在文化艺术项目方面，近两年来，学院签约30余项，项目区域涵盖陕西，青海，广西，河南、湖南等地区。在教学项目方面，我院与多个企业建立合作关系，并与韩城市人民政府签订战略合作协议，为加快实现教学成果转化、助推地方经济转型升级贡献力量。 学院毕业生作品展览以“时空留痕”为品牌，从2015年开始，升级成为 “开放的西美”毕业季系列活动，为毕业生打造展示自我才情、智慧与创意的平台;以家长、社会各界人士、艺术机构、艺术教育部门、用人单位为参与主体，全面提升学院艺术对社会的开放度和融入度，集中向社会开放，汇报了西安美术学院的教学成果和办学特色。同时为了丰富教学环节学院举办了 “研究生学术月”、“学院大讲堂”、 “艺文天下”文化大讲堂等一系列品牌讲座，成为第一课堂有效的补充。

河北美术学院是经教育部批准设立的全日制普通本科美术高校，我国独立设置的九所美术学院之一，是河北省唯一一所省属专业本科美术高校，也是全国高等学校毕业生就业工作先进集体、全国高等学校创业教育研究与实践先进单位。2016年12月被河北省人民政府学位委员会确定为硕士学位授予立项建设单位；2017年被列入文化部、教育部传承人群研修研习培训计划高校试点单位；2018年教育部批准书法学等11个专业，参照独立设置本科艺术院校招生办法进行招生；2019年经教育部批准与韩国湖南大学、意大利米兰ACME美术学院举办中外合作办学项目。并开始招收国际留学生。学校现占地1750亩，位于石家庄市空港工业园区，交通十分便利。学校设有造型艺术学院、城市设计学院、传媒学院、环境艺术学院、动画学院、工业设计学院、服装学院、书法学院、雕塑学院、文创学院、国际教育学院等11个二级学院，开设绘画、环境设计、动画、雕塑、书法学、服装与服饰设计、视觉传达设计、广播电视编导、产品设计、表演等41个本、专科特色专业，面向全国招生，现在校生14200余人。办学条件良好学校建有国家动漫产业发展基地、民盟中央美术院河北美术学院创作基地、李可染画院河北分院、《美术报》河北艺术中心等；拥有老庄文化研究中心、创新创业教育研究中心、公共艺术研究所、中国古建筑数字化艺术研究所、非物质文化遗产研究中心、习近平新时代中国特色社会主义思想研究中心、移动云教学大数据研究中心、中国民间美术与艺术理论研究中心、河北省关汉卿王实甫研究中心、中国和合艺术研究院。教学科研仪器设备先进，美术博物馆拥有供学生基础训练鉴赏和临摹的馆藏名人书画、雕塑等文物万余件；图书馆馆藏图书114.54万册，电子图书40万册，已形成以美术学、设计学为重点的学科藏书体系；学校现代化体育设施一应俱全。教育国际化学校坚持开放办学，积极开展国际交流与合作。继续稳固与意大利那不勒斯美术学院、韩国湖南大学、京畿大学、乌克兰利沃夫美术学院等12个国家的30所高校和3所国际交流协会友好合作关系。教学国际化战略的实施，为学校教育改革和发展奠定基础。创业就业一体化为进一步推进学生就业、创业工作，按照国家相关政策精神，学校投巨资于2009年4月开工建设大学生实训就业创业孵化基地（东方文化创意产业基地），目标是打造美术创意人才教育培训基地，打造动漫衍生产品、旅游纪念品、工艺美术作品研创、生产、制作、销售基地。该基地被河北省政府列为三十个重大文化产业项目之一，并纳入省政府三个“一百”重点服务企业之一，被省文化厅评为重点文化产业师范基地，被省委宣传部评为“省十大文化产业项目”，同时被首批列入省文化产业示范园区。学校大力扶持毕业生校内创业，目前已有千余名学生入住该基地并成功孵化。建立大学生终身救助管理中心积极构建救助帮扶体系，确保每一位美院的学生在遇到天灾人祸或生活困难时，能够得到终身救助。学生活动丰富多彩学校充分发挥资源优势，以团委会、学生会、社团联合会、学子报、广播台、自律委员会为载体，丰富大学生业余生活，促进学生个性发展和综合素质的提高。通过校园广播、学生报纸《东方学子报》、校刊《河北美苑》、微信公众号等，实现校园网络全覆盖，向每一位学生传递校园信息，展示师生风采，弘扬校园正气，活跃校园生活。学校风景美如画北区以中国古建筑为主。明清建筑风格的文武庙，以立柱、衡梁、顺檀等为主要构件，配以彩绘、雕塑、壁画，再现古代庙宇的庄严与神秘。仿唐建筑的老庄词集大殿、廊亭、影壁于一体，重现盛唐建筑的恢宏气势。图书馆、墨香楼的黑瓦白墙、木雕漏窗，展现徽派建筑的典雅端庄。水榭、连廊、篆刻文人墨客诗句的匾额，体现着古典园林的诗情画意。南区以欧洲建筑为主。哥特式“魔法城堡群”、罗马式国际艺术会展中心、巴洛克式艺术博物馆、共同组成欧洲古典园林，展现西方宗教艺术之风采。世界桥梁艺术展览馆、城堡走廊展馆、八角型雕塑展览馆等十多个造型新颖展馆，推出西洋名雕塑图片展、西洋名画展等特色展览。美术帝国广场上，高耸的钟楼、典雅的拱窗、胜利女神像、高大的西洋骑士吸引着国内外学者、游人前来观光。校园内山水环绕，绿草如茵，建筑中西合璧，自然和人文和谐统一，成为学生学习创作、感悟艺术的理想殿堂。报考条件：具有参加2020年全国普通高等学校招生考试所要求的资格。往年录取控制分数线详见学校网站（www.hbafa.com）历年分数线。学费标准：本/专科学费：24000元/年。助学体系1、国家奖学金：各个方面特别优秀的学生可申请此奖学金，奖励金额每人每年8000元；2、国家励志奖学金：品学兼优家庭经济困难的学生可申请此奖学金，奖励金额每人每年5000元；3、国家助学金：家庭经济困难的学生可申请此助学金，平均资助标准为每人每年2000-4000元。录取办法：投档规则按照各生源省份规则要求执行，进档考生按照我校录取办法执行，在录取过程中认可考生所在地省级招生部门制定的有关加（降）分政策。1、使用省级统考（联考、校际（级）联考）成绩录取的艺术类专业：进档考生的文化成绩与省级统考（联考、校际（级）联考）成绩均达到本省艺术类相应批次、科类录取控制分数线，并符合生源省相关招生要求，进档考生按省级艺术统考（联考、校际（级）联考）成绩统一排名，择优录取。2、使用我校专业测试成绩录取的艺术类专业：进档考生的文化成绩达到本省艺术类相应批次、科类录取控制分数线；涉及省级艺术统考（联考）的，省级艺术统考（联考）成绩必须达到生源所在省份要求；并符合生源省相关招生要求，在此基础上按我校专业测试成绩统一排名，择优录取。3、使用其它院校专业测试成绩录取的艺术类专业：进档考生的文化成绩达到本省艺术类相应批次、科类录取控制分数线，且取得其它院校专业合格成绩，并符合生源省相关招生要求，在此基础上按文化总成绩统一排名，择优录取。4、使用文化成绩录取的艺术类专业：进档考生的文化成绩达到本省艺术类相应批次、科类录取控制分数线，并符合生源省相关招生要求，在此基础上按文化总成绩统一排名，择优录取。（5）可授予艺术学学士学位的非艺术学门类专业：进档考生的高考文化成绩与省级统考（联考）成绩均达到本省艺术类相应批次、科类录取控制分数线，并符合生源省相关招生要求，进档考生按省级艺术统考（联考、校际联考）成绩统一排名，择优录取。（6）普通类专业：进档考生采用“分数优先”原则，按高考文化总成绩统一排名，择优录取。

湖北美术学院是我国华中地区唯一一所多学科门类与多学历层次的高等美术学府。学校前身是创办于1920年的武昌美术学校，后定名为“私立武昌艺术专科学校”(简称武昌艺专)。作为我国最早开办的艺术专科院校之一，我校是中国近、现代高等美术教育的重要发源地，在90余年的办学历史中，始终秉承“兼收并蓄”的学术精神和“兼容互动”的教学理念，培养了一代又一代“崇德、笃学、敏行、致美”服务社会的优秀人才，为中国美术事业的发展做出了独特的贡献。 目前，学校拥有藏龙岛和昙华林两个校区，占地面积700余亩，各学历层次在校生8000余人。 学校共设有中国画系、油画系、版画系、壁画与综合材料绘画系、雕塑系、设计系、服装艺术设计系、环境艺术设计系、工业设计系、水彩画系、美术学系、动画学院等12个院系，及视觉艺术基础部、公共课部、马克思主义学院、继续教育与培训学院。 学校现有美术学、设计学、艺术学理论3个一级学科硕士学位授权点，以及中国画、书法学、绘画、公共艺术、雕塑、视觉传达设计、摄影、影视摄影与制作、环境设计、风景园林、服装与服饰设计、工业设计、产品设计、动画、数字媒体艺术、戏剧影视美术设计、艺术史论、艺术设计学、美术学、艺术教育、文化产业管理21个本科专业，33个专业方向，且均具有学士学位授予权。2010年，学校与其他高校签署联合培养博士生协议，形成了我国中部地区高层次美术人才培养的新格局。 作为全国首批32所艺术硕士专业学位(MFA)教育试点单位之一，目前学校有享受国务院政府特殊津贴人员10人，省突出贡献中青年专家9人，享受省政府专项津贴16人，“湖北省新世纪高层次人才工程第二层次人选”2人，“湖北产业教授”1人，湖北省“楚天学者”主讲教授2人、讲座教授1人，另聘请海内外138名知名专家、艺术家担任我校客座(兼职)教授或高层次讲学人选;设有湖北省现代公共视觉艺术设计研究中心、IFA时尚艺术研究中心、非物质文化遗产研究中心、楚美术及中国南方先秦美术形态研究中心、手工艺文化研究中心等五个省级研究中心，下设9个研究所，教育部高等学校“专业改革试点项目”1个，国家级大学生创新创业训练计划1个，国家级大学生校外实践教育基地项目1个，国家级精品资源共享课立项项目2门，并建有湖北省省级“质量工程”与“本科教学工程”建设项目共49项。此外，昙华林艺术区被授予“湖北省文化产业示范基地”。 学校积极参与国内外学术交流。聘请著名中外艺术家担任学校客座教授和特约讲师，每年选派教师出国作学术访问和研修，并与国外部分艺术院校建立了长期的学术合作。

历史沿革 迄今办学79年的四川美术学院，前身的一脉是1940年由李有行、沈福文等归国艺术教育家在成都创立的四川省立艺术专科学校，一脉是1950年西北军政大学艺术骨干南下重庆创立的西南人民艺术学院。 1953年，两校美术、设计类学科合并，成立西南美术专科学校，定址重庆市九龙坡区黄桷坪，并于次年开始兴办附属中等美术学校。 1959年，更名为四川美术学院，招收4年制本科，成为当时全国五大美院之一。 1981年，成为国家首批硕士学位和学士学位授予单位。 学校概况 四川美术学院是西南地区唯一一所高等美术院校，现有九龙坡区黄桷坪校区和沙坪坝区大学城虎溪校区，占地总面积1200亩。2018年11月，学校在重庆市两江新区选址150亩，兴办国际设计学院(中国西部艺术港)。 学校现设有中国画与书法艺术学院、造型艺术学院、艺术人文学院、艺术教育学院、影视动画学院、建筑与环境艺术学院、设计学院、实验艺术学院、公共艺术学院。进入新世纪以来，学校教育事业取得迅猛发展，建成了一流的专业美术馆和图书馆、一流的艺术创作社区、一流的艺术教学示范中心、一流的创新创业“众创空间”，在全国专业美术院校中拥有良好的办学条件。 学校1999年起面向全国招生，近几年报考学校本科人数达10万人以上，报考研究生人数达3000人以上。学校现有专任教师628人，全日制本科生、硕士研究生和留学生7550人。 人才培养 学校拥有艺术学门类下的美术学、设计学、戏剧与影视学、艺术学理论4个一级学科，均招收硕士研究生。“十三五”期间，4个一级学科均列为重庆市重点学科进行支持和建设，其中美术学、设计学列为重庆市一流学科进行支持和建设。在全国第四轮学科评估中， 4个一级学科均上榜，其中美术学获评A-、设计学获评B+，学科实力在重庆市和全国同类院校居于前列。 学校设有本科招生专业22个，其中绘画、雕塑、动画、艺术设计、工业设计为国家级特色专业建设点，美术学、设计学、戏剧与影视学为重庆市特色学科专业群，绘画、雕塑、产品设计、环境设计、视觉传达设计、服装设计、动画、戏剧影视美术、建筑学、美术学理论10个专业纳入重庆市“三特”行动计划进行支持和建设。 “十三五”以来，学校确立“国内一流、国际知名”的办学定位和“高素质、创新性、实践型”艺术人才培养目标，坚持以本为本，全面开展教学建设，构建了“大平台+多通道”人才培养模式。针对全体学生，打造了“思政人文”“专业教育”“实践教学”和“信息化教学”四大平台，保障了本科教育整体质量。为培养艺术拔尖创新人才，学校设立了“拔尖人才培养”“特色工作室培养”“青年艺术家驻留”“创新创业教育”等多通道培养计划，扶持有潜力的优秀学生成长成才。“思政+艺术”大学生思想政治教育成果显著，受到中央政治局委员、重庆市委书记陈敏尔的高度评价;注重专业教育与创新创业教育的融合，荣获“全国深化创新创业教育改革示范高校”、“全国创新创业典型经验高校”称号;持续打造“开放的六月”艺术游展览品牌，获批重庆美育改革实验区;建设特色校园，强化环境育人，良好的人才培养条件赢得社会各界的广泛好评。2018年学校接受教育部专家组本科教学审核评估获得优异成绩，专家组一致肯定：四川美术学院历史辉煌，成就卓越，艺术英才辈出，社会影响广泛，是一所特色鲜明，水平一流的艺术院校，是能够代表重庆乃至中国艺术走向世界舞台的高等艺术院校。 近年来，学校坚持艺术创作服务政治建设、设计实践服务地方发展的思路，大力巩固重庆市人文社科重点基地当代视觉艺术研究中心等六个省部级科研平台，增设了重大题材艺术创作研究中心和设计创新研究中心、艺术与乡村研究院等，在重大题材主题创作、城市文化品质提升和艺术介入乡村振兴等方面成果斐然。 发展目标 学校第二次党代会提出：加强党的领导，坚持立德树 人，以“双一流”引领学校内涵发展、特色发展，坚定不移地朝着国内一流、国际知名的美术学院目标奋勇前进。

中国美术学院的前身是国立艺术院。1928年，时任大学院院长的蔡元培先生择址杭州西子湖畔，创立了第一所综合性的国立高等艺术学府——国立艺术院，设国画、西画、雕塑、图案四个系及预科和研究部，开始了“美育代宗教”的实践，揭开了中国高等美术教育的篇章。 在中国美术学院八十年的发展历史中，数迁其址，几易其名，历经风雨。从国立艺术院、国立杭州艺术专科学校、国立艺术专科学校、中央美术学院华东分院、浙江美术学院到如今的中国美术学院，从杭州到江西、湖南、云南、重庆的漫漫西迁之路，从孤山钟声的悠远、南山湖畔的绵长、到象山之麓的宏阔，其间岁月流转，人事更迭，而精神不灭，薪火传承。 在中国美术学院八十年的发展历史中，始终交叠着两条明晰的学术脉络，一条是以首任校长林风眠为代表的“兼容并蓄”的思想，一条是以潘天寿为代表的“传统出新”的思想，他们以学术为公器，互相砥砺，并行不悖，营造了有利于艺术锐意出新、人文健康发展的宽松环境，成为这所学校最为重要的传统和特征，创造了中国艺术教育史上的重要篇章。 八十年来，中国美术学院聚集和培养了二十世纪中国乃至国际有影响的众多杰出艺术人才，林风眠、潘天寿、黄宾虹、刘开渠、吴大羽、颜文樑、倪贻德、李苦禅、李可染、艾青、陈之佛、庞薰琹、雷圭元、萧传玖、关良、黄君碧、常书鸿、董希文、王式廓、王朝闻、李霖灿、邓白、吴冠中、赵无极、朱德群、罗工柳……一代代的艺术家们犹如熠熠群星，照亮了中国现代美术史的天空，他们呕心泣血，筚路蓝缕，努力奋斗，为中国的艺术教育创造了一个又一个的高峰。 作为国内学科最完备、规模最齐整的第一所国立高等美术院校，中国美术学院历经初创期的艰辛、成熟期的丰硕和拓展期的跃进，始终站在时代艺术的前沿，饱含振兴民族艺术的历史使命感和责任感，充满与世界艺术积极对话的理性精神，对中国当代视觉文化艺术的创新和拓展形成重要的影响。 如今的中国美术学院校园更新，理念传承，院系重组，学科拓展，实现了学校历史上的跨越式发展。中国美术学院办学条件得到了前所未遇的改善，2003年建成的南山校区成就了水墨美院的现代演绎，2007年投入使用的象山校区则孕生了艺术家园的望境塑造，独具匠心的校园成为杭州这座历史文化名城的新名片。校园占地1000余亩，建筑面积近30万平方米，地跨杭、沪两市，拥有南山、象山、张江三大校区。现有在校学生8000余人，教职工近千人。 中国美术学院形成了“三层三部十学院”的办学格局，构成了研究生、本科生和专科生三个层次，专业基础教学部、公共课教学部、实验教学管理部三个教学部，造型艺术学院、设计艺术学院、公共艺术学院、传媒动画学院、建筑艺术学院、艺术人文学院、上海设计学院、国际教育学院、艺术设计职业学院、成人教育学院等十个学院的总体布局。提出了独具特色的“一人双环六学科”的学科构架，形成了以美术史论为心脏、以中国画和书法为头脑、以油画和版画为左膀右臂、以雕塑和新媒体为迈动的双腿、以综合艺术为联通四肢的躯干的工作室人形结构，将造型艺术创作的多元追求孕育而成共生互动的生命整体。同时，又以这一人形结构为内核，以设计艺术学、电影学、广播电视艺术学、建筑学、艺术学为外环的双环结构，强调高点学科和人文关怀对于六个学科的核心的引领作用。2007年，中国美术学院美术学学科再次被列为全国重点学科，艺术学一级学科获准设立博士后科研流动站。 中国美术学院倡导多元互动、和而不同的学术思想，营造“品学通、艺理通、古今通、中外通”的人才培养环境，培养具有基础理论素养、实践能力和创新精神的德艺双馨优秀人才，担负起引领中国现代美术发展方向的责任，遵循浙江省委、省政府提出的建设世界一流大学的目标，锐意进取、开拓创新，为中华民族的伟大复兴而努力奋斗！

山东工艺美术学院位于山东省济南市，始建于1973年，建有千佛山和长清两个校区，是目前独立设置的公办艺术院校中唯一一所工艺美术学院。现已形成本科教育、研究生教育、高等职业教育、继续教育、社区艺术教育和高中美术教育等多层次办学格局。设有视觉传达设计学院、建筑与景观设计学院、工业设计学院、服装学院、造型艺术学院、现代手工艺术学院、数字艺术与传媒学院、人文艺术学院、应用设计学院、继续教育学院、公共课教学部、思想政治理论教学研究部、艺术与设计实践教学中心、创新创业学院(淄博陶瓷学院)、附属中等美术学校15个教学单位。建有博物馆、美术馆，设有中国民艺研究所、中华传统艺术研究中心等研究机构，建有国家人才培养模式创新实验区、国家级实验教学示范中心，“非物质文化遗产研究中心”为山东省人文社会科学研究基地。编辑出版学报《设计艺术》、校报《山东工艺美院报》。建有学校网站及“设计?中国”等专业网站。学校是国家“十三五”产教融合发展工程规划建设单位、山东省首批应用型人才培养特色名校工程建设单位。 学校高度重视学科建设。立足建设以设计学为主导、美术学为基础、相关学科为支撑、传统工艺美术为特色的学科专业布局，艺术学理论、设计学、美术学为一级学科硕士学位授权点，艺术设计、美术为艺术硕士专业学位授权领域。设计艺术学、艺术学、戏剧与影视学为“十二五”省级重点学科，其中设计艺术学为省级特色重点学科，设计艺术学、艺术学为“泰山学者”特聘教授岗位。 学校坚持“以特色求发展”的办学理念。坚持“以教学为中心，以教师为主导，以学生为主体”，坚持立德树人，以培育和践行社会主义核心价值观为使命，建立并不断优化设计教育“创新与实践教学体系”，努力培养具有“科学精神、人文素养、艺术创新、技术能力”的创新型应用设计人才。学校设有28个本科专业，50余个专业方向，其中艺术设计、动画、艺术设计学为国家特色专业。 学校打造高素质师资队伍。教师中有中央联系的高级专家、中国文化名家暨中宣部“四个一批”人才、享受国务院政府特殊津贴专家以及全国优秀教师、全国先进教育工作者、中国设计业十大杰出青年、山东省“泰山学者”特聘教授、山东省有突出贡献的中青年专家、山东省专业技术拔尖人才、山东省教学名师、齐鲁文化英才等。同时聘有国内外名誉教授、客座教授、兼职教授及“六艺学者”特聘教授。 学校科研及创作实绩突出。建有“国家动漫产业发展基地”、“中国非物质文化遗产保护中心传统手工艺研究基地”。近年来，学校承担、完成国家社科基金项目等国家级、省部级重点研究项目;参与“中国民间文化遗产抢救工程”、“手艺农村”等科研及设计项目，作品入选首届“中国设计大展”并获奖;广大师生在“全国美展”等国家级展赛，以及在德国红点概念设计大赛、德国IF国际设计竞赛、美国弹力方程式国际设计锦标赛(简称“FE”)等国际设计大赛中成绩优异。 学校服务社会成果丰硕。近年来，学校发挥专业优势，完成北京奥运会官方海报设计、第十一届“全运会”视觉形象系统设计。参与完成上海世博会山东馆、韩国丽水世博会山东活动周、哈萨克斯塔阿斯塔纳世博会中国馆山东活动周、中国深圳文博会山东展区等设计施工运营工作，完成山东区域发展战略主题展等系列重点设计项目。学校与山东省十余地市人民政府及浪潮集团、海尔集团等知名企业签署合作协议，全面开展工业设计、城市规划、文创产业等重点项目合作和智库服务，取得积极成果。学校设有山东省文化创意产业“金种子”孵化器，不断完善专业人才培养、创意设计研发、区域经济与文化服务一体化的产教融合发展机制。 学校实施开放办学战略。积极开展教育合作与学术文化交流，学校为国际设计艺术院校联盟、国际平面设计协会联合会成员，举办国际设计艺术院校联盟会议等教育交流活动。与美国俄勒冈大学、法国里昂美术学院、英国杜伦大学等院校签订合作协议，开展教学与科研合作。近年来，举办“中国(济南)当代国际摄影双年展”、“世界大学生摄影艺术展”、“第七届中国体育美术作品展”、“中国国际大学生设计双年展”等重大展览和学术研讨活动，深化学术文化交流。 学校秉承“天工开物，匠心独运”的校训精神，围绕设计艺术教育特色，切实担负起人才培养、科学研究、社会服务、文化传承的大学使命，为“设计服务社会，设计引领生活”持续奋进。